【無料で読める】芸術的創造性

このコースの主な目的は、芸術的かつ創造的なプロセスを理解して、真の芸術的創造性への道に入ることです。のためではなく、それにもかかわらず、創造性に従事する能力を自分自身で発見すること。なぜなら、芸術的な創造は私たちの精神的な生存の基盤だからです。これが、あなたがクリエイティブな人間になることを可能にします。
画家はなぜ絵を描くのか？明らかに、多くの理由が考えられます。彼らは、他人の楽しみのために絵を描いたり、視覚的な問題を解決したり、アイデアを伝えたり、豊かな芸術的伝統に貢献したりするために絵を描きます。この本は、決定的に重要だが見過ごされがちなもう 1 つの理由があると主張している。
画家は感じるように描く。
彼らが絵を描くのは、創造的な遊びに夢中になったり、非常に重要な何かとつながったりするなど、特別な感情を体験できるからです。絵画は、画家の存在感全体を変えることさえあります。このように、絵画は、芸術の制作やコンテンツの伝達などを行うだけでなく、非常に価値のある感情がインタラクティブに可能になり、サポートされる体験空間を設定し、居住することでもあります。この本は、創造性に関する精神分析理論と感情に関する哲学的思考を組み合わせることで、これがどのように、そしてなぜ起こるかを調査します。それは創造的な経験自体に焦点を当て、危機に瀕している影響の根底にある心理的メカニズムとダイナミクスに光を当てます。画家自身の仕事での感じ方の説明は、正確で、
この本の強みは、現代の精神分析的思考と哲学的思考のオープンマインドでありながら批判的な統合と、画家による絵画プロセスの経験的記述に対する真実性にあります。全体として、それは芸術的な創造性に対する理解を深め、私たちがどのように、そしてなぜ自分たちの行動を感じるようになるのかをより明確にします。